Šiuolaikinio meno muziejus „Doral“ – „CityPlace Doral“ iššokantys pietūs „BOTERO“ PINU tūriu

Šiuolaikinio meno muziejus „Doral“ – „CityPlace Doral“ iššokantys pietūs „BOTERO“ PINU tūriu

Šiuolaikinio meno muziejus „Doral“ – „CityPlace Doral“ iššokantys pietūs „BOTERO“ PINU tūriu

Doral šiuolaikinio meno muziejus, bendradarbiaudamas su Adriana Meneses Art ir David Restrepo Art, džiaugiasi galėdamas surengti iššokančią parodą „Botero at Full Volume“ CityPlace Doral. Paroda, kurioje eksponuojami garsaus Kolumbijos menininko Fernando Botero grafikos darbai, bus atidaryta visuomenei sausio 1 d. 26 ir bus rodomas iki 2022 m. birželio 30 d.

Botero yra žinomas dėl paveikslų ir skulptūrų, kurios dėl savo milžiniškų matmenų, atrodo, perpildo galerijas ir miestus visame pasaulyje. Tačiau stora kolumbiečio figūra taip pat ilgą laiką užtvindė plastiko lauką, kuris kartais nesąžiningai laikomas menku menu.

„Botero visu tūriu“ pristato 45 plakatus iš kolekcininko Enrique Michelseno plakatų kolekcijos „Fernando Botero, The Evolution of a Master“, kurioje aprašoma Botero karjera nuo pat pradžių. 1977 m. Michelsenas įsigijo savo pirmąjį Botero plakatą, skirtą Pasaulio teatro festivaliui, vykusiam tais metais Nansi mieste, Prancūzijoje. Michelseno kolekcija, prasidėjusi kaip pomėgis, tapo menininko gyvenimo dokumentu, mat jo plakatai atskleidžia Botero karjeros mastą. „Tik vizualiai peržvelgus jo plakatus galima išmatuoti nepaprastą jo buvimą meno pasaulyje“, – sakė Michelsenas.

Pagrindinės storos ir spalvingos Botero grafikos temos – mažo, vidutinio ar didelio formato – vaizduoja bulių kautynes, religiją, aktą ar gamtą. Kaip ir menininkai Toulouse-Lautrec, Daumier ir Manet, Botero demonstravo savo meną plačiajai visuomenei, daugelis jų nesilankė galerijose ir muziejuose.

1932 m. Medeljino mieste, Kolumbijoje, gimęs Botero paauglystėje buvo sužavėtas kūrybinio postūmio. Jis atsisakė bulių kautynių, kad visiškai atsiduotų tapybai, nors bulių kautynės išliko jo meno kūrinių tema. Kartą jis prisipažino, kad visa tai padarė ne akademija, o intuicija ir darbas: „dėl grynos aistros“.

Nors jo kūryboje galima įvertinti Diego Riveros, Rousseau, Velázquezo ar Gojos įtaką, Botero histrioniška aistra tapybos apimtims staiga atsirado 1956 m. tapant mandoliną natiurmorte. Jo tikslas nėra piešti storumą ir gigantiškumą, jis tikėjo, kad tūrio šventė yra jos paties vizualinė apeiga, skirta jausmingumui ir grožiui švęsti, ir apibūdino ją kaip „gyvybės išaukštinimą“.

„Bendradarbiaudami su Doral šiuolaikinio meno muziejumi džiaugiamės galėdami pasiūlyti CityPlace Doral svečiams ir vietinei bendruomenei meno ir kultūros iniciatyvas, kuriomis galės mėgautis visa šeima“, – sakė Mauro Olivieri, „CityPlace Doral“ generalinis direktorius.

„Botero visu tūriu“ pabrėžia, kaip svarbu žiūrovui stebėti meistro darbą lygiagrečiai su komunikacijos ir grafinio dizaino meno raida per pastaruosius penkis dešimtmečius“, – sakė Doralo šiuolaikinio meno muziejaus direktorius Marcelo Llobell. parodos bendrakuratorė.

„Botero at Full Volume“ prodiusuoja DORCAM, bendradarbiaudama su Enrique Michelsen Collection, Adriana Meneses meno konsultantu ir Davidu Restrepo (Dr. Art).

Žiūrima nuo sausio mėn. 2022 m. birželio 26 d. iki 30 d. Norėdami gauti daugiau informacijos, apsilankykite https://dorcam.org/fernando-botero arba el. paštu info@dorcam.org.


Leave a Reply

Your email address will not be published.